Hur man ritar ett stille liv?

Stilleben - det här är en slags målning medsom avbildar fasta föremål, såsom frukt, blommor, tallrikar, möbler och så vidare. Och nu ska vi berätta för dig hur man ritar ett still liv, ge ett par mycket användbara tips om ämnet.

Hur man ritar ett stilleben med penna och målarfärger

Till att börja med borde du ha en vissplanen, som du då kommer att överföras till ett pappersark. Huvuduppgiften är att inte bryta denna avsikt i processen att rita ett stille liv. Därför kan du inte börja rita ett separat objekt och fästa resten av kompositionen på den. Trots allt, i praktiken visar, som övningar, proportionerna och storleken på objekten bryts. Ritningen kommer helt enkelt att bli mindre än nödvändigt, eller vice versa, det kommer inte att passa på en bit papper.

Därför bör vi börja med hela gruppens dispositionposter. Gör det tunt och ljust, så att hela stilleben avgränsas. Därefter föreställ dig proportionerna för alla föremål i stilleben, deras förhållande och deras läge. Du förstår, om du är nybörjare blir det lättare att rita ett still liv med färre objekt, men också dra ur naturen och inte från huvudet. Låt det vara till exempel en tallrik och ett äpple. Men inte blommor, en vas med olika frukter och så vidare. Tänk på att det finns en felaktig åsikt: Om du ritar konturerna av objekt, så kommer ritningen att förmedla sin form. Det är inte så. Om du skisserar konturen kan du inte helt förmedla formuläret. Och det borde klart förstås. Med andra ord: linjen går runt objektets kontur, men i mitten, där volymen ska vara, är den helt tom. Och därför behöver du inte skynda dig. Rita alla föremål med tunna linjer. Bara då fyller du i formuläret och fortsätter till detaljerna. Men först bör du bygga alla objekt helt, varandra. För att kontrollera om "något" har avgått "åt sidan", om det är nödvändigt att fråga snett och annat.

Vidare följer alla byggnadslinjer mycket näratorka försiktigt. Så försiktigt, så att du inte raderar texturen i papperet självt. Nu arbetar du bara med färger. Välj rätt färg på paletten, mycket enkelt och noggrant gå igenom hela pappersarket. Glöm små skåror, några fläckar, du borde inte överföra dem i din ritning.

Hur man ritar ett stille liv: användbara tips

• Titta på din ritning och på naturen med vilkenDu ritade. Lite skarp, och du kommer märka att det mycket generellt generaliseras, och bara färgtonerna är märkbara. De ska du förmedla i din ritning. Denna teknik används ofta av proffs
• När du arbetar med färg, försök att införa borstslag på formen på föremål. Ofta, gå tillbaka en meter eller två, och titta på din skapelse på avstånd. Så uppfattas det mer fullständigt;
• Måla inte olika föremål med samma färg (till exempel: en gul tekanna med gul färg och samma färg, en citron). Blanda färger, lägg nyanser till huvudfärgen;
• Om du målar med akvarell, börja sedan från toppen. I förväg bereder du rätt färgfärg på paletten. Och börja dra med ljus, inte med mörkret. Övermålning avlägsnas väl med en halvtork borste;
• Var inte rädd för kritik. Lyssna på det med värdighet.

Ge inte upp om du inte lyckades. När allt kommer omkring, hur lär man sig att rita ett still liv? Endast övning hjälper dig. Mängden, i detta fall, påverkar kraftigt kvaliteten. Rita ett stilleben, men det blir inte ett mästerverk. Och se, den tionde eller till och med den hundrade kommer säkert att uppskattas genom hela. Ju mer du målar desto bättre. Kasta inte ditt misslyckade arbete i papperskorgen, men lägg det i en separat mapp. Efter några månader lägger du dem framför dig och tittar på dina "mästerverk". Du kommer genast att förstå vad ditt misstag var förut och förstå också att framsteg är i ansiktet, och det kommer att inspirera dig. Stanna dock inte där. Ständigt komplicera uppgifter och uppnå målet.